『ルックバック』実写版・アニメ版｜ブッヒーの映画感想

※この記事は『ルックバック』実写版・アニメ版のネタバレを含みます。

鑑賞環境：
実写版：映画館
アニメ版：自宅

🐷 ブッヒー評価

この記事でわかること

• 実写版とアニメ版『ルックバック』を続けて観た感想
• 実写版だからこそ濃く感じられた、藤野と京の青春
• 二人の未来をもっと見たかったからこそ感じた、ラストへの惜しさ

2024年には観られなかった『ルックバック』

アニメ版『ルックバック』が公開されたのは2024年7月。当時の自分は映画館へ行って映画を一本観ること自体が難しく、話題になっていることは知りながら観に行くことができなかった。

それから2年以上が経った2026年。先に実写版を映画館で観て、その数日後にアニメ版も観た。実写版を観た直後に残ったのは、「綺麗な映画だったな」という感覚だった。

ここでいう綺麗さは、映像や二人のルックスというより、藤野と京の関係性そのもの。互いの才能を認め、一緒に漫画を描き、それぞれが次の道へ進んでいく。別れるときまで含めて、二人の関係がとても清々しかった。

そしてアニメ版まで観て、改めて思った。『ルックバック』は、青春を浴びたような映画だった。

地方から才能が外の世界へ出ていく。その活気が好きだった

自分が『ルックバック』で一番好きだったのは、藤野と京の才能が少しずつ外の世界へ出ていく過程だった。地方で漫画を描いていた二人が出会い、一緒に作品を作る。その作品が評価され、読み切りとして掲載され、やがて藤野は漫画家として社会へ出ていく。

地方にいる才能のある人が、自分の力で少しずつ都会へ、社会へと活動の場所を広げていく。この過程には、どこか朝ドラを見ているような感覚があった。これから人生が開けていくような希望があって、若さがあって、とにかく活気に満ちている。

藤野と京の関係も良い。最初は藤野にとって京は、自分より圧倒的に絵が上手い存在だった。それがやがて一緒に漫画を描く相棒になり、京は美術大学へ、藤野は漫画家へと別々の道を歩き始める。

ずっと一緒にいることだけが友情ではない。互いの才能を認めたうえで、それぞれの人生へ進んでいく二人の別れ方まで立派だった。だから実写版を観終わったあと、自分には穏やかな気持ちが残ったのだと思う。

実写版は、アニメ版をとても上手に膨らませていた

今回は実写版を先に観て、そのあとにアニメ版を観た。順番については、正直どちらが先でもよかったと思う。ただ、両方観たことで、実写版がアニメ版にある要素を非常に上手く膨らませていたことがよく分かった。

特に印象が違ったのが、二人の漫画が読み切りとして掲載されるまでの過程。ここは実写版の方が明らかに濃かった。

二人で漫画を作り、それが外の世界へ届いていく。その喜びや勢いが丁寧に描かれているからこそ、「地方から才能が社会へ出ていく」という青春の部分を、自分は実写版でより強く感じた。

アニメ版は約1時間という尺の中で物語が凝縮されている。それに対して実写版は、その間にある時間を膨らませることで、藤野と京が過ごした青春そのものを濃くしていた。自分が実写版を3.8、アニメ版を3.5とした理由の一つはここにある。

一方、藤野の「悔恨」はアニメ版の方が強かった

だからといって、すべて実写版の方が良かったわけではない。アニメ版で強く感じたのが、京の死後に藤野が抱える後悔だった。

もともと家から出ることができなかった京を、外の世界へ連れ出したのは藤野だった。藤野と出会ったことで京は漫画を描き、外へ出て、美術大学へ進む。そして、その先で最悪の出来事が起きてしまう。

「自分が京を外へ連れ出さなければ」。藤野がそう考えてしまう悔恨の念は、個人的にはアニメ版の方が強く伝わってきた。

ただ、自分自身が普段あまりアニメを観ず、実写映画を観ることの方が圧倒的に多い。アニメーションならではの細かな表現を、自分がすべて拾えているとは思っていない。だから実写とアニメを単純に優劣で比べるというより、それぞれ違うところが強く残ったという感覚に近い。

音楽は両方4.8。「良い意味で何も感じなかった」

実写版、アニメ版ともに音楽は4.8。ただ、「この曲がものすごく印象に残った」という意味ではない。むしろ逆で、良い意味で何も感じなかった。

映画を観ている最中に音楽が邪魔だと思う瞬間がなく、作品の中にごく自然に存在していた。映画音楽は、強烈に印象に残ることも一つの素晴らしさだと思う。一方で、映像や登場人物の感情に自然と溶け込み、観客に違和感を抱かせないことも同じくらい大切だと思っている。

今回は実写もアニメも後者だった。映画を観ている自分の感情を邪魔せず、必要なところに自然に音がある。だから両方4.8。

それでも、違うラストを見たかった

ここまで書いてきたように、自分は『ルックバック』の青春の部分がかなり好きだった。だからこそ、ラストにかけての展開は残念だった。

人が亡くなる物語や、例えば昨今よく見る「ヒロインが不治の病になる」といった設定は、観る側の感情を大きく動かしやすい。もちろん、それによって生まれる感動を否定するつもりはない。ただ、自分はどうしても「物語として感情を作りやすい方法でもあるよな」と思ってしまう。

『ルックバック』の場合、それまでに描かれていた二人の青春だけで、自分は十分に心を動かされていた。だから、京の死によって物語を大きく転換しなくてもよかったのではないかと思ってしまった。

藤野を追いかけていた京が、いつか藤野を凌駕するくらい活躍する。そんな世界線があってもよかった。京は美術の道へ進み、藤野は漫画を描き続ける。別々の場所で成長した二人が、いつかまた互いの作品を見る。自分はそんな二人の未来も見たかった。

タイトルの『ルックバック』には、「振り返る」「背中を見る」という意味があるという。そう考えると、京を失った藤野が二人の時間を振り返り、それでも再び漫画を描いていくところまで含めて、この作品なのだと思う。

だから、この結末に意味があることは分かる。それでも自分は、振り返る二人より、もう少し先へ進んでいく二人を見たかった。

藤野の背中を追っていた京が、いつか藤野を追い越す。

そんな未来を見たくなるくらい、自分は二人の青春が好きだった。